Basada en:El cuento de la Bella Durmiente de Charles Perrault .
Productora/Distribuidora:Walt Disney Pictures / Moving Picture Company (MPC) / Roth Films Género:ficción/aventuras/romance/drama/comedia/juvenil-adulto.
Una banda de correlimos tridáctilos busca alimentos en una orilla, corriendo a picar en la arena cuando las olas se retiran. Un bebé es alentado por su madre a unirse a la bandada. Pero no se retira a tiempo y es bañado por una ola. El incidente lo traumatiza y se niega a salir del nido. Hasta que un día conoce a un grupo de cangrejos ermitaños y se fija que cavan en la arena para conseguir alimento a más profundidad, y evitar ser golpeados por la marea. Siguiendo su ejemplo, Piper empezará a descubrir la belleza del océano, y a perder el miedo. Convertiéndose, en un experto en conseguir comida para la bandada.
No me estaña nada, que este corto ganará un Oscar el año pasado. Tiene una animación perfecta, alucinante. Y la historia no puede ser más entrañable. Es lo que comenté en la reseña de (Vaiana) cuando Disney se une con Pixar te emociona, te llega al corazón. Este corto nos enseña a enfrentarnos a nuestros miedos, y nos hace entender, que en ocasiones la imaginación nos puede jugar malas pasadas, haciéndonos ver las cosas peor de lo que son en realidad.
No se puede decir más con menos palabras, teniendo en cuenta que el relato es mudo. En definitiva que es una buena lección, tanto para adultos como para niños.
En la isla de Motu Nui vive la tribu de Vaiana su padre es el Jefe. Motu Nui es un lugar seguro y feliz donde todos se ayudan entre si. Vaiana ha crecido escuchando las leyendas que de bien pequeña le contaba su abuela.
Una en especial, le marcara de por vida. Un semi dios, que cambia de forma, llamado Maui fue a la isla de Te Fity para robar su corazón, una pequeña piedra verde. Una vez fue robado, la isla se convirtió en una fuente de oscuridad y odio, que fue espandiendose al resto de las islas. La única forma de que todo vuelva a la normalidad es devolver el corazón a Te Fity. Para ello el océano ha elegido a Vaiana.
Lo que Vaiana creía que era una leyenda, una vez sea adolescente descubrirá que es cierto, y se embarcara en una aventura, para encontrar a Maui y devolverle la paz a Te Fity.
Contara con la ayuda de Heihei un gallo, y Pua un cerdito. Bueno en realidad Pua es la mascota de Vaiana y no la acompañara en el viaje. Solo aparece al principio y al final de la película. Sin olvidar la complicidad del el océano, que le echará una mano cuando la necesite.
Una historia muy bonita y con una animación muy bien hecha. Lo único que me sobran son las canciones. Cada vez las aguanto menos. Debe ser, cosa de la edad.
Me alegra que Disney se haya modernizado y se haya puesto las pilas. Ahora las princesas no esperan a que llegue su príncepe azul y se las lleve en caballo a palacio. Son luchadoras y fuertes. De hecho en esta historia no hay nada de romance.
Eso si, mientras veía la película tenía la sensación que faltaba algo, en la animación y en la historia en si. Es diferente a las últimas que he visto. Hasta que la he buscado en internet, y me he fijado que es solo Disney, sin Pixar, y se nota. Cuando las dos productoras trabajan juntas la animación es mucho mejor, y tienen esos finales que te hacen soltar una lagrimita y te llegan al corazón. Pero aún así una gran película.
En resumen Vaiana es como La Sirenita -de hecho esta dirigida por los mismos directores- pero totalmente opuesta.
Para Sonia, es un cortometraje dirigido por: Sergio Milán, estrenado en 2015. Protagonizado por Michelle Jenner, Pepe Mediavilla, José Luis Gil, Ramón Langa y Miguel Ángel Jenner entre muchos otros.
El corto parte de una base real: Sonia es una actriz de doblaje con discapacidad visual. Su ilusión es conocer a los actores de doblaje de las películas y series, que la han acompañado en su vida. En un día de trabajo de la actriz, la acompañaran los actores más importantes del doblaje en español. Cada uno le representara las escenas más emblemáticas de series o películas a las que han puesto voz.
Todo ello se mezcla con una parte documental donde vemos imágenes de la vida de Sonia.
Miguel Ángel Jenner que dobla a Lumier en la Bella y la Bestia, tanto en la versión animada como la real:
Michelle Jenner y David Carrillo que doblan a Hermione Grenger y Ron Weasley en la saga de Harry Potter:
Luis posada que dobla a Jack Dawson en Titanic:
José Luis Gil que dobla a Buzz Lightyear en Toy Story:
La verdad es que emociona bastante ver a todos los actores representando series y películas, que conocemos muy bien, y nos ayuda a comprender la importancia de su trabajo.
El martes 12 de junio, con motivo del día del doblaje Sergio Milán, lo subió a Youtube. Os lo dejo para que lo podáis ver. Cuenta con una introducción del propio Director. Estará disponible por tiempo limitado.
y aquí lo tenéis en Vimeo por si acaso el otro no esta disponible.
Había oído hablar mucho de esta película, todo buenos comentarios, este mes me la regalaron en DVD, después de verla tengo que escribir que todos los halagos se quedan cortos, es una preciosidad de historia.
Argumento
La tradición mexicana dice que el 1 de noviembre, es la única noche que los familiares muertos pueden reunirse con los vivos. Para facilitarles el transito la familia debe colocar un altar con fotografías, si no se hace pasaran a ser "los olvidados" y desaparecerán para siempre. Esta es la base de la historia.
Miguel de 12 años sueña con ser cantante, el instrumento que más le gusta es la guitarra. Su familia odia la música y le tiene prohibido cualquier contacto con ella. Debido a que su tatarabuelo se fue para hacer una gira y nunca regreso. El 1 de noviembre en el pueblo se celebra un concurso de música y Miguel quiere participar. Mientras su familia se encuentra preparando el altar para recibir a sus antepasados. El niño vera una foto en la que aparece su tatarabuelo, pero la parte facial ha sido arrancada, solo se ve el cuerpo. Se dará cuenta de que el abuelo sostiene una guitarra idéntica a la que Ernesto de la Cruz utilizaba en sus conciertos, cantante al que admira muchísimo. Entenderá que Ernesto es su tatarabuelo, del que nadie nunca le ha querido hablar. Ira al mausoleo de Ernesto, con la intención de robar la guitarra que hay expuesta y poder participar en el concurso. Al hacerlo quedara atrapado en el mundo de los muertos, y conocerá a sus antepasados.
Solo tiene una oportunidad de regresar, pero necesita la bendición de uno de sus familiares, su tatarabuela esta dispuesta a dársela, con la condición que se olvide de la música. Miguel se niega y se obsesiona por encontrar a Ernesto para que le de su bendición sin condiciones.
Para ello contara con la ayuda de Dante un perrito, y de Héctor un alma perdida, que accederá ayudarle con la condición de que coloque su foto en el altar, y así poder regresar al mundo de los vivos cada 1 de noviembre, y no convertirse en un olvidado. Miguel deberá darse prisa, ya que a medida que pasa el tiempo, pierde su aspecto humano para convertirse en un esqueleto.
Opinión
Coco tiene los ingredientes básicos de las películas Disney, pero creo que esta historia tanto si se es seguidor de la factoría o no, gustara igualmente. Con giros de guión previsibles, pero no por ello menos entrañables. Te enseña que no hay que obsesionarse por conseguir los sueños, porque estos se pueden alcanzar en cualquier momento, no solo cuando te lo propongas. Que admirar a una persona sin limites, puede y tendrá sus consecuencias. Con ese final, que quieras o no, acabas soltando disimuladamente alguna lágrima.
Con motivo del estreno de la Bella y la Bestia, el sábado 25 de marzo, en Cuatro dieron varias películas Disney. Entre ellas la versión real de Alicia en el país de las Maravillas. Este cuento nunca me ha gustado, me pone nerviosa. Pero mi madre me habló varias veces de esta versión y aprovechando que la daban en la tele decidí verla. Esta protagonizada por Mia Wasikowska, Johnny Deep, Helena Bonham entre otros. en esta versión Alicia tiene 19 años y la quieren obligar a casarse con un chico al que ella no quiere. Justo cuando esta a punto de darle una respuesta, la chica ve un conejo blanco con un reloj que le hace señas para que la siga. Alicia sale corriendo detrás de el y cae en una madriguera, que la lleva al país de las Maravillas. Ella no lo recuerda, pero cuando tenia 6 años ya estuvo en ese lugar.
Este país esta gobernado por la Reina Roja (Reina de corazones) tiene a todos los habitantes atemorizados. La Reina Roja tiene una hermana, la Reina Blanca, que al contrario de su hermana es buena. Este personaje no sale ni en el cuento original, ni en la versión de dibujos, pero me parece un acierto haberlo introducido, me encanto. Para que la Reina Blanca pueda gobernar Alicia deberá matar al Galimatazo (un dragón) Este viaje servirá para que Alicia madure y pueda tomar las riendas de su vida.
parte del peso de la película recae en el Sombrerero loco, Johnny Deep. Que esta espectacular.
Como he dicho antes, siempre he tenido cierto repelús al cuento, incluso a la versión de dibujos. (solo la vi una vez) pero esta versión me ha gustado mucho.
Ayer 22 de marzo, fui a ver la Versión real de la Bella y la Bestia de Disney. Es de mis películas favoritas junto con La Sirenita y el Rey León. Que por cierto, de esta última, hoy he leído que en mayo empezará el rodaje de la versión real. Esta protagonizada por Emma Watson, a la que todo el mundo reconoce por (Hermione Granger de Harry Potter) y Dan Stevens. Con Emma, tenía miedo que al ver la película me recordase constantemente a Hermione, pero no fue el caso, calca a la perfección los gestos de Bella, y para nada me recordó a Hermione. Han cambiado algunas escenas de la película de dibujos. Por ejemplo la Bestia secuestra al padre de Bella, cuando este intenta coger una rosa del jardín para su hija. Y han añadido algunas de nuevas, Se descubre como murió la madre de Bella. O También, cuando Maurice explica a Gastón que a su hija la tiene secuestrada una Bestia, lo acompaña al bosque haciéndole creer que lo va ayudar, para luego atarlo a un árbol y abandonarlo.
La Bestia esta muy bien hecha, se parece bastante a la original, y los objetos también están muy bien hechos. Me reí mucho con Gastón y Lefu. Que por cierto según leí, este es el primer personaje gay que Disney introduce en una película. Hubo bastante polémica en las redes sociales, sobre esto. Yo porque lo sabía, pero si no, al ver la película ni te enteras. Te quedas con la sensación que Lefu siente una gran admiración por Gastón.
Respecto al doblaje, también me hace especial ilusión, porque a Emma la dobla Michelle Jenner, igual que en Harry Potter. Cosa que me parece un acierto, ya que a Emma la tengo vinculada con su voz. Lo que no sabía es es que a Lumier lo dobla el padre de Michelle, tanto en esta versión como en la de dibujos.
Os animo a que vayáis a verla, las dos horas y diez minutos que dura os pasaran volando. Si estáis pensando ir con niños podéis hacerlo, Porque no hay escenas excesivamente violentas, pero creo que esta versión esta enfocada para los adultos. Los personajes no son tan tiernos como en la versión de dibujos, y puede que se les haga pesada. Eso ya depende de la edad, y de como sea el niño en cuestión.
Hace un par de semanas vi la película el viaje de Arlo y me encanto. Otra joya de Disney-Pixar, otra joya de los creadores de Inside Out. La película parte de la pregunta que hubiera pasado si los dinosaurios no se hubieran extinguido, que hubiera pasado si los dinosaurios hubieran tenido que convivir con los humanos. De protagonistas tenemos a Arlo un Apatosaurio de gran corazón pero temeroso de todo. Después de perder a su padre de forma traumática huirá. En ese viaje se cruzará con un niño salvaje al que Arlo le pondrá el apodo de Spot. A pesar de que Spot no habla, entre ambos se creará un vínculo muy fuerte. Spot aparte de ayudarle a volver a casa, le enseñará a enfrentarse a los problemas y a vivir la vida sin miedo.
Técnicamente para mi es una película muy bien hecha, con unos paisajes impresionantes, que incluso en algunos momentos llegas a dudar si es animación o no. Cascadas, ríos, amaneceres, Árboles todo hecho con un gran realismo. Quizá a nivel de guión la veo un poco floja, con las típicas enseñanzas de que cuando tienes un problema lo mejor que puedes hacer, es enfrentarte a el. (Fácil de decir, pero a veces difícil de hacer) con un final previsible al estilo El Libro de la selva. No hay que olvidar que es una película para niños. Y mientras los niños aprenden los adultos pueden disfrutar de su animación.
A nadie le gusta sentir miedo, asco, ira o tristeza, pero son emociones necesarias. Esto es lo que nos enseña la nueva película de Disney Pixar. Del Revés (Inside Out) A través de Riley una niña preadolecente que se ve obligada a mudarse a San Francisco debido al trabajo de su padre. Deberá adaptarse a la nueva situación y se dejará guiar por sus emociones: alegría, tristeza, miedo, ira y asco. Estas chocaran a la hora de decidir como actuar ante el nuevo hogar y la escuela. Quién maneja la central de las emociones es la alegría, ya que el estado habitual de las personas es estar alegres en mayor o menor intensidad. El resto de las emociones: miedo, tristeza, asco y ira son emociones puntuales. La película esta muy bien hecha y me a gustado mucho, y aunque esta explicada de manera infantil no se a hasta que punto los niños entenderán el mensaje que se les quiere transmitir.
Título: Maléfica.
